Lee Ranaldo e Raül Refree lançam clipe de “Words out of the Haze”

Lee Ranaldo e Raül Refree lançaram clipe para último single a ser tirado de seu próximo disco colaborativo, Names of North End Women, disponível via Mute dia 21 de fevereiro de 2020 em vinil, CD e digital.

Assista ao clipe de “Words out of the Haze” aqui.

O vídeo foi montado usando sequências da animação de 1938 de Oscar Fischinger, “An Optical Poem”. Um trabalho inovador de animação abstrata precoce, o filme de Fischinger foi feito usando recortes de papel e linhas de pesca. Mais tarde, ele dirigiu uma das sequências de Fantasia da Disney (1940), mas deixou a produção devido a diferenças artísticas, seu trabalho ficou sem créditos.

Ranaldo explica: “As imagens são impressionantes em seu ritmo e cor, e estamos felizes em apresentá-las em um novo contexto para este vídeo. Continuando o tema de redefinir as imagens de filmes experimentais anteriores (como também visto no vídeo Names of North End Women), a intenção era encontrar imagens visuais interessantes para complementar, sem ilustrar, a música.”

A nova faixa é uma das três colaborações líricas do álbum entre Ranaldo, Refree e o colega Jonathan Lethem. Ranaldo comenta: “as palavras falam de maneira abstrata às imagens, à complexidade dos relacionamentos interpessoais – as dificuldades e imperfeições da comunicação – e os mistérios encontrados no céu noturno”.

Ranaldo e Refree trabalharam juntos no último álbum solo de Ranaldo, Electric Trim (Mute, 2017), e logo após a dupla voltar ao estúdio para gravar o acompanhamento, perceberam que Names of North End Women se tornaria o que Ranaldo descreve como “o começo de uma nova parceria, uma nova configuração”.

Para um dos maiores guitarristas, classificado por Rolling Stone e Spin, de sua geração (Ranaldo co-fundou o Sonic Youth em 1981) e um artista reinventando o violão flamenco tradicional (o álbum do Refree com Rosalía continua a crescer internacionalmente), este é um álbum que apresenta faixas com pouca ou nenhuma guitarra. Em vez disso, a dupla aposta na marimba e vibrafone, samplers, um gravador Studer vintage de 2 polegadas e uma máquina de cassetes modificada que Ranaldo já havia usado anteriormente em performances 25 anos antes.

“Esse disco começou tocando com samplers e toca-fitas”, diz Refree, “como música experimental, concreto musical, poli-ritmos.” Enquanto o processo avançava, no entanto, suas abstrações se materializaram em músicas, ritmos elementares, sons ambiente e danos no amostrador, revelando melodias e padrões ocultos ao ouvir profundamente. Ranaldo e Refree trocaram idéias melódicas e adicionaram vocais às faixas, cantando além das peças de palavras faladas que eles sempre planejaram que apresentassem.

O resultado é um álbum vivo com o crepitar elétrico do experimentalismo, mas satisfatório como uma coleção de músicas.